Música – Página 34

10 temas seleccionados por Kolombo

Cuando el peso de la cuarentena cayó sobre la escena, muchos artistas dijeron eso de que “en estos meses, tendremos más música que nunca”. Tras tres meses de encierro, empezamos a ver las consecuencias. Los perfiles digitales de los sellos están on fire y las plataformas de venta y escucha online reciben más tráfico, reproducciones y descargas que nunca.

Para ponerle el broche a la semana, hoy viernes, hemos querido pedirle 10 recomendaciones a un tipo que está de celebración. Él es Olivier Gregoire, aunque, seguramente, os suene más por su alias Kolombo. El productor belga ha publicado anteriormente su trabajo en etiquetas destacadas como Kompakt Records, Turbo Recordings y Noir Music. Hoy mismo, se estrena en Otherwise Records con el EP Remember, formado por el tema original de mismo nombre, una versión dub y un segundo trabajo llamado “Enable”. Y, para celebrarlo, ¿qué 10 temas se marcaría Kolombo hoy mismo en una sesión? Surf en barceloneta

1. Florian Busse – Tomb

Un tema de hace 4 o 5 años, pero que todavía lo rompe cada vez que suena.

2. Marcellus (UK) – Control (2020 Vision Remix)

Me encantan los beats sucios y contundentes que hay siempre en cada tema que hace Marcellus.

3. Bontan – Dancing

¡Bontan nunca defrauda! Uno de mis productores favoritos en este momento.

4. MANT – Truth & Love

MANT da con la onda… Un EP perfecto para mí.

5. Kolombo – 4Ever Baby (Andreas Henneberg Remix) limusinas barcelona

Andreas hizo un trabajo increíble, uno de mis productores favoritos ahora mismo.

6. Namito & Joyce Muniz ft. Quinta Young – Me And Da Beat

¡Qué groove! Este es el estilo de techno que realmente me gusta.

7. AmFlow ft. Koffee – Raw Uncut (Louie Vega Remix)

Louie Vega una vez más se marcó un remix perfecto de un mensaje perfecto a cargo de Koffee.

8. Oxia ft. Artslaves – For Real

Otra bomba de Artslaves y Oxia, con un sinte muy dulce y cósmico.

9. Sasse – Jive Talking

Me encanta el aire noventero que Sasse siempre respetó. Sintes súper profundos y atmósferas suaves.

10. Yoav – Touch (Sascha Braemer Remix)

De nuevo un gran remix de Sascha Braemer. Es un tema deep muy sensual. Me encanta. Es perfecto para afterparties.

ARTISTA: KOLOMBO
(Imagen de Portada: © Press Kit de Kolombo)

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Glassforms, de Max Cooper y Bruce Brubaker: música que un ser humano jamás podría componer

“Escuchar Glassforms es una experiencia profundamente conmovedora, iluminadora y espiritual.” Así se expresó uno de los afortunados que ha podido disfrutar en vivo de los encantos del trabajo conjunto de Max Cooper y Bruce Brubaker. Glassforms sonó por primera vez en 2019 gracias a la Filarmónica de París, para viajar luego a Barbican, en Londres, y a Sónar, en Barcelona. Tres coordenadas que conforman el trayecto de un trabajo que ha sido minuciosamente diseñado y desarrollado por dos líderes, cada uno en su materia. Surf en barceloneta
Bruce Brubaker es uno de los pianistas más innovadores del momento. Max Cooper, quizás más conocido en los entornos del baile, es un científico convertido a artista de música electrónica. Juntos, han redibujado el mensaje original de Philip Glass, fusionando el gran piano acústico de concierto con los sintetizadores y técnicas de producción de última generación. El resultado ha logrado unir en la misma sala a asiduos a los clubs, seguidores del neoclasicismo y amantes del piano.

“En Glassforms, Max Cooper y yo unimos fuerzas sobre el escenario para llevar a cabo una obra de arte en equipo. Se basa en música de Philip Glass, pero reavivada, recontextualizada, posmodernizada,” explica Brubaker.
Cooper agrega: “Es un riesgo que queremos asumir, un experimento, un emocionante proyecto que nos permite crear una combinación de técnicas de composición tradicionales y modernas, algo así como una autenticidad modulada.”

Imagen: © InFiné Music
Max Cooper diseñó, junto al desarrollador de software Alexander Randon, un sistema de expresión musical que funciona mediante código. Este toma en directo los datos que crea la música del piano de Bruce Brubaker y los convierte en formas nuevas, pero íntimamente relacionadas. Esta señal marca el ritmo de los sintetizadores, que Cooper modula y aumenta en el escenario para añadir sus propias variantes híbridas. El resultado es de una sofisticación superlativa. Es música que un ser humano jamás podría componer.
Glassforms está compuesto por seis pistas de duraciones muy dispares, variando entre los 2 minutos y 14 segundos, la más corta, y 13 minutos y 6 segundos, la más larga. Para conectar estas seis piezas, Cooper y Brubaker improvisan en cada espectáculo transiciones, llamadas “Preludes”. De este modo, rinden homenaje a una larga tradición en el mundo de los pianistas, acostumbrados estos a improvisar tanto introducciones como transiciones en sus conciertos.

Cada vez que Glassforms es interpretado, se da a luz un espectáculo totalmente nuevo, en el que Max trata de controlar el caos generado por la información en tiempo real generada en respuesta al teclado de Bruce. En palabras de Cooper: “Es un balance entre el orden y el caos, que es, para mí, donde nace la música más bella.”
Glassforms está desde hoy a la venta y disponible para escucha en todas las plataformas digitales. El lanzamiento en formato físico, formado por dos LP en vinilo y un CD, llegará el 24 de julio. Todo, vía InFiné Music.

TRACKLIST:
Prelude 1Metamorphosis 2Prelude 2The Poet ActsPrelude 3Two PagesPrelude 4Mad RushTirol ConcertoPrelude 5Opening
(Imagen de Portada: © InFiné Music)

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10 temas seleccionados por Maxi Meraki

Maxi Meraki es uno de los nombres que empieza a pegar fuerte en la escena tech-house de Bélgica. El artista de Amberes, a sus 28 años, puede decir ya que es residente en Destino Ibiza, así como en algunos puntos calientes de otra de las escenas más importantes en la música electrónica: la de Amsterdam. Maxi Meraki es ya un habitual en las cabinas de The Butcher, Momo, Izakaya y el W Hotel de la capital neerlandesa. Surf en barceloneta
El tech-house y el minimal más funky son los géneros que caracterizan al DJ belga. El verano de 2019 fue un punto de inflexión en su carrera: publicó su primer tema “Reflections” en su propio sello Meraki Records y se estrenó en ciudades como Marbella y Barcelona. Paco Osuna, Nathan Barato, Gene Farris, Erick Morillo, Mark Knight y Roger Sanchez han sido los primeros en destacar y aplaudir los primeros pasos de Maxi Meraki.

Imagen: © Press Kit de Maxi Meraki

En los primeros meses de 2020, antes de que el coronavirus paralizara a la escena, su primer EP Always There, en el que muestra una versión más melódica de sí mismo, superó todas las expectativas en términos de reproducciones en las principales plataformas, llegando, por ejemplo, a las 150.000 en Spotify. Maxi Meraki ha firmado ya dos apariciones en la radio Datatransmission y una en la serie de podcasts de Toolroom Records. El festival belga Extrema Outdoor le había incluido ya en el cartel de su edición de 2020, ya cancelada por la pandemia.
Maxi Meraki publica hoy mismo su último EP Eastern Visions en el sello holandés 72 Pixels. Para conocerle más a fondo, hemos decidido acercarnos a su faceta como selector. Tras dos meses ya de cuarentena, Maxi nos reconoce que dedica más tiempo que nunca a escuchar música de otros artistas y dar así un aire nuevo a sus sets, una vez termine el confinamiento. Le pedimos 10 selecciones.

1. Matthias Meyer – Infinity [Liebe Detail]

Este tema es uno de mis favoritos desde hace unos años. Matthias Meyer siempre me sorprende con sus lanzamientos. ¡Todo el respeto para este dj alemán!

2. Hot Since 82 ft. Alex Mills – Vapours [Knee Deep In Sound]

Es difícil elegir un tema de Hot Since 82. Uno de mis ejemplos a seguir en la escena, sobre todo por sus propios lanzamientos y por su sello Knee Deep In Sound. La diversidad que aporta con sus sets es realmente increíble.

3. Black Coffee, &ME, Rampa, Adam Port – Muyè [Keinemusik]

Black Coffee, uno de mis djs favoritos de todos los tiempos, se marcó este remix de «Muyè», una colaboración previa de otros tantos talentos como &ME, Rampa y Adam Port. Imagina una puesta de sol, amor y gente feliz sonriendo. ¡Este tema trata sobre ese amor y la emoción!

4. Laolu, Dele Sosimi Afrobeat Orchestra – Too Much Information (Laolu Remix) [Innervisions]

Desde hace algunos años, este dj suizo siempre me llama la atención con sus temas originales y sus magníficos remixes.

5. Maxi Meraki – Eastern Visions [72 Pixels]

Este es un tema progressive con percusión de tempo alto. ¡Este tema tiene una poderosa vibración oriental!

6. Lauren Lane – Diary Of A Madwoman [Edible]

¡Los sets y las atmósferas que crea Lauren Lane son espectaculares! ¡Siempre me hace entrar en el mood!

7. Johnny D – Scope Of Mind [8 bit]

Me flipan los temas de Johnny D. ¡Este tiene un vibe muy minimal y espacial!

8. Maxi Meraki – Always There

Mi primer gran lanzamiento hace unos meses. ¡Súper feliz con los comentarios de algunos conocidos y djs de la escena house!

9. Nic Fanciulli, Black Circle – Leap Of Faith [Saved Records]

Nic Fanciulli es otro gran ejemplo para mí, tanto por sus enérgicos sets como por su propio sello Saved Records.

10. Roland Clark, Simion – Lost [Suara]

Uno de mis temas favoritos de todos los tiempos. ¡Me hace feliz cada vez que lo escucho!

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Xceed Premiere 013: Random Sequence – Assonance

Random Sequence es un productor y DJ de música techno original de Gdańsk, Polonia. Sus apariciones en cabina apuestan siempre por cortes techno a caballo entre lo industrial y lo ácido, siempre con ligeros guiños hacia la música ambient. Sus influencias provienen de diversos géneros musicales, aunque es en los terrenos más introspectivos y violentos de la música electrónica de club donde Mikolaj Topolski -ese es su nombre real- encuentra la inspiración. The Prodigy fue su gran referencia. Oscar Mulero, Cleric, Shlømo y SNTS, quienes le han inspirado para crecer en la escena.
La música de Random Sequence se halla en etiquetas como Unknown Timeline, Vapourtrail o Gain Records y es frecuentemente utilizada por grandes nombres como Richie Hawtin, Matrixxman o Slam. Con ese currículum a sus espaldas, el polaco aterriza en Devotion Records, el sello propiedad de los brasileños Lucas Freire y Fernanda Martins, para firmar su referencia DVTR076.
Empecé a trabajar en el EP Assonance alrededor de junio de 2019. En aquel momento, empezaba a recibir propuestas de bookings con mayor frecuencia, así que visité un montón de grandes clubs. Cuando me senté a crear nuevos temas, tuve la intención de capturar tanto esos tonos más propios del warm-up en una noche de club, como la energía de la música del punto más álgido de la fiesta.

Imagen: © DJ 360º PRO
El EP Assonance cuenta con tres temas originales, que son “Afterlife”, “Assonance” y “Tone 2” y con un remix de “Assonance” a cargo del también polaco Concept Of Thrill. El EP se publica el próximo lunes 25 de mayo. Hoy, escuchamos en primicia el original mix de “Assonance”.
Como en el resto del lanzamiento, para producir “Assonance” Random Sequence sólo utilizó software. En el tema, podemos escuchar principalmente sintetizadores digitales como el Diva y muchos sample hits que el artista limpió uno por uno.

Creo que el resultado de este EP es un compactado muy diverso, que puede servir para distintos momentos de un mismo evento en el que pinchar. Me encantaría escucharlo en los momentos más intensos de la hora punta de la noche, pero también me encantaría que se pinchara en momentos más sutiles, durante warm-ups.
Los snippets del EP completo pueden escucharse ya en Soundcloud y el pre-order del EP también está ya disponible en Beatport y Bandcamp.

Tracklist:
1. Random Sequence – Afterlife (Original Mix)
2. Random Sequence – Assonance (Original Mix)
3. Random Sequence – Tone 2 (Original Mix)
4. Random Sequence – Assonance (Concept Of Thrill Remix)

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Entrevista a Black Circle: “Tío, estamos hablando de la leyenda de la NBA Rony Seikaly”

Black Circle es, en estos momentos y con mucha probabilidad, uno de los artistas que más debe de estar frotándose los ojos en la escena tech. Acaba de lanzar «What For», un tema que ha producido junto a Rony Seikaly -sí, el legendario jugador de la NBA-, ha firmado con el sello Radiant, de su amigo Sabb, ha empezado a colaborar con dos gigantes del tech-house como Nic Fanciulli y Matthias Tanzmann y su tema “Foolish” ha sido remezclado por otra leyenda de la electrónica: Oxia. Agim (así se llama Black Circle en realidad) tiene 33 años y es de Zúrich (Suiza). Ha estado produciendo música para grandes actos en los últimos años, pero, en enero de 2019, decidió iniciar un nuevo camino en solitario.

¿Qué pasó en 2019? ¿Qué fue lo que hizo nacer a Black Circle?
No estaba muy seguro de hacerlo. Estaba cansado de enviar demos a los sellos discográficos sin obtener respuesta. Gastaba mucha energía y motivación en terminar mis temas. Hasta que mi viejo amigo Sabb me ofreció dirigir el proyecto… y nació Black Circle. El objetivo principal de este proyecto es hacer música, hacer lo que más amo en el mundo.

Oxia ha remezclado tu «Foolish» y tú has remezclado el «Into The Night» de Eli & Fur, un trabajo que verá la luz en el prestigioso sello Anjunadeep. ¿Con qué resultado estás más satisfecho?
Al principio, no podía creérmelo. Yo, siendo remezclado por Oxia, un tipo que hizo el súper hit «Domino» en su momento. Eso es justo lo que más aprecio: cuando los músicos se apoyan unos a otros en todo tipo de condiciones. Todos estamos en la misma industria, para mí es un constante dar para recibir a cambio. He remezclado muchos temas en el pasado, pero cuando se trata de tu propio proyecto, es totalmente distinto, algo más personal. Me encantó. En cuanto a «Into The Night», me alegré mucho cuando Eli me pidió que hiciera una remezcla, pero también me preocupé por sentir demasiada presión; me preguntaba si les gustaría o no. Al final, les encantó y lo incluyeron en el sello Anjunadeep, ¡así que todos contentos!

También has trabajado en varias colaboraciones con el residente de Circoloco Matthias Tanzmann y con Nic Fanciulli.
Sí, siempre me ha gustado el gusto musical de Nic Fanciulli y Matthias Tanzmann. Vi que ambos pinchaban mis temas, así que decidí enviarles un correo electrónico a los dos para ofrecerles una colaboración, algo que nunca esperé que fuera a suceder, si te soy sincero. Creo que todo sucedió en el momento perfecto. Conectamos súper rápido y nos hicimos muy buenos amigos.

Imagen: © Press Kit de Black Circle
Tienes ya el apoyo de gigantes como Black Coffee, Âme o Super Flu y has firmado con el sello Radiant de Sabb. Te vigilan grandes ojos…
Soy un perfeccionista, súper exigente con la música. Está bien tener presión, pero también puede ser peligroso. Su atención no hace sino aumentar mi motivación aún más.

Hablemos de tu colaboración con Rony Seikaly. No todo el mundo puede decir que es compañero de trabajo de un jugador de la NBA… ¡¿Cómo ha pasado esto?!
Tío, estamos hablando de la leyenda Rony Seikaly. Leyenda, no sólo por su carrera en la NBA, sino también por la forma en que produce sus temas. Escuché a mi manager decir que a Rony le gustaba mi música y se las arregló para sacar una colaboración entre ambos. Me encanta hacer rápido el trabajo y no complicarme las cosas. Ha sido la bomba trabajar con esta leyenda.

¿Qué hay del lanzamiento?
Es un single con remixes que llegarán más adelante. Tiene buenos coros y una gran voz que ayuda a superar momentos difíciles, ya sea en casa o donde sea que estés. También tenemos un remix de Luciano, que saldrá a mediados de junio.

¿Dirías que este tema te representa bien como músico?
Sinceramente, yo me limito a hacer música; no busco autoclasificarme en géneros. A veces, tengo el un mood más afro, tiro por el tech house, me voy al melódico… todo lo que me haga bailar en el estudio. Lo más importante cuando hago música es dejar mi firma en ella para que la gente reconozca de dónde viene. Por ejemplo, el piano o mis fill-ins y los white noises justo antes de que rompa el drop.

Probablemente, el 2020 iba a ser uno de los años más intensos y exigentes de tu carrera hasta ahora, justo antes de que todo se derrumbara. ¿Qué tal va el confinamiento?
Sí, esto es algo que nunca pensé que fuera a vivir, pero todo sucede por alguna razón. Siento tristeza por las personas que se están viendo realmente afectadas por la situación, pero lo más importante es quedarse en casa y mantenerse a salvo. Paso la mayor parte de mi tiempo en el estudio, trabajando en nuevos temas, y también empezando a trabajar en mi primer álbum.

Volveremos pronto…
Por supuesto. Todos superaremos estos tiempos difíciles y bailaremos juntos de nuevo. Tiempos mejores están en camino, tiempos con mucha música nueva. Lo prometo. ¡Nos vemos en la pista de baile! #staysafe

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