Voy a Salir

La Comisión de Gobierno del Ayuntamiento de Barcelona, en colaboración con diversas instituciones, ha dado luz verde a un ambicioso proyecto que promete transformar la dinámica urbana en el área de Glòries. Este plan no solo prevé la construcción de un nuevo vestíbulo en la estación de metro de Glòries, sino también una conexión directa con el Disseny Hub de Barcelona (DHub). Se trata de una propuesta ganadora del concurso convocado por el Museu del Disseny y FAD, que ahora será una realidad gracias al esfuerzo conjunto de entidades públicas y privadas.

Una transformación muy esperada
El nuevo vestíbulo de la estación de Glòries, diseñado por el innovador AMOO STUDIO SCP, no se limitará a ser un simple acceso al metro. Este espacio de 380 m² marcará un antes y un después en el panorama urbano de la ciudad, convirtiéndose en un punto de encuentro y transición entre el transporte público y el ámbito cultural. No es una simple remodelación; es una obra integral dotada de un diseño moderno que mejorará la accesibilidad y potenciará la conexión entre el barrio del Parque y la Laguna del Poblenou.
Con un presupuesto estimado en algo más de un millón de euros, se espera que este vestíbulo esté listo para verano de 2026. Coincidirá con la capitalidad mundial de la arquitectura, un evento en el que el DHub será protagonista como sede del congreso de la UIA (Unión Internacional de Arquitectos).
Integración de espacio y cultura
El diseño del vestíbulo es impresionante por donde se lo mire. Se ha apostado por una configuración fluida y accesible, donde un techo suspendido de geometría orgánica es protagonista. Dicho techo no solo es estéticamente atractivo, sino que también integra iluminación, señalética, pantallas audiovisuales y sistemas técnicos, brindando una experiencia innovadora para todos los visitantes.
Este espacio no dejará de ser funcional. Incluirá un nuevo bar y un banco multifuncional que servirán como antesala del museo. Además, se ha planificado un vestíbulo intermedio, que actuará como espacio de independencia requerido por bomberos. Se revestirá utilizando los mismos materiales y se le dará un tratamiento cromático especial para mantener la coherencia estética del proyecto.
Un paso hacia adelante en la accesibilidad
La primera teniente de alcaldía y presidenta de Transportes Metropolitanos de Barcelona (TMB), Laia Bonet, ha enfatizado la importancia de este proyecto. No solo aporta accesibilidad sino que también une barrios, algo vital para cualquier intervención urbana. Esta idea de conectividad tiene ecos en otras ciudades: es similar a las conexiones del metro en Londres, con el Victoria & Albert Museum, o el Louvre en París.
Para facilitar la salida desde el metro, hay previsto un nuevo itinerario con una zona de validadoras de TMB. El techo falso garantizará que todo el espacio conserve la coherencia formal, mejorando la experiencia del usuario.
Gestión integral para un impacto positivo
El nuevo acceso al metro operará durante el horario habitual del DHub: de 9:00 a 21:00 horas todos los días, excepto los lunes, cuando abre más tarde. Es clave la planificación detallada para prever el impacto del nuevo vestíbulo en las operaciones cotidianas del DHub. Esto incluye temas críticos como seguridad, limpieza, mantenimiento y climatización.
Las obras comenzarán a principios de 2026 y concluirán a mediados del mismo año. Así, el Ayuntamiento de Barcelona reafirma su compromiso con la movilidad y accesibilidad, mejorando la calidad urbana y dinamizando el sector cultural, un logro en el que participan también el Departamento de Territorio de la Generalidad de Cataluña y otras entidades.
En resumen, el nuevo vestíbulo en Glòries es mucho más que una simple mejora en el transporte. Es una iniciativa transformadora que combina el transporte, la cultura y el espacio público de una manera sin precedentes en Barcelona. Este proyecto construye el futuro, conectando personas y espacios, y enriqueciendo la experiencia urbana.
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La magia del cine tiene una nueva cita en Barcelona. A partir del 21 de octubre, el circuito cinematográfico Pantalla del Barcelona Distrito Cultural se adueña de las pantallas locales para ofrecer una selección de películas que prometen emocionar, inspirar e invitar a la reflexión. Esta iniciativa, impulsada por el Instituto de Cultura de Barcelona, nos recuerda que el cine puede ser una herramienta poderosa para el cambio social, además de un excelente pasatiempo.

Cine al alcance de todos en Barcelona
Durante seis meses, veintitrés pantallas repartidas por toda la ciudad acogerán proyecciones de cine gratuito para el público, un evento que se ha convertido en una esperada tradición. No se trata solo de ver películas, sino de vivir una experiencia compartida. Las proyecciones no son exclusivas, están abiertas para todos, tanto adultos como niños, y se realizan en diferentes épocas del año, como las proyecciones de verano al aire libre y las más acogedoras de otoño.
Lo más destacable de esta edición es la exploración del poder transformador de la colectividad. Bajo el lema “La fuerza de la colectividad”, el Pantalla BCN busca mostrar cómo la unión de personas puede generar cambios reales en la sociedad.
Películas que promueven el cambio
Esta edición viene cargada de doce películas seleccionadas que abordan diferentes temas, todos girando alrededor de la idea central del poder del colectivo. Las cintas abarcan desde luchas sociales y políticas en producciones locales e internacionales, hasta gestos cotidianos que fortalecen los lazos comunitarios.
Por ejemplo, películas como *Atlantique* de Mati Diop y *El 47* de Marcel Barrena reflejan cómo la colectividad en los movimientos sociales juega un papel crucial. Otras cintas como *The Old Oak* de Ken Loach retratan cómo en momentos de crisis, la solidaridad se convierte en un salvavidas. Además, las creaciones como *La estrella azul* de Javier Macipe nos muestran cómo la colectividad artística es un motor de inspiración y creatividad.
Actividades que enriquecen la experiencia
Pero el Pantalla BCN no es solo películas. Actividades complementarias enriquecen la experiencia, creando un espacio para el diálogo y la creatividad. Los asistentes pueden participar en talleres, coloquios y debates. Estos se diseñan para profundizar en temas de las películas vistas. Algunas actividades, como el taller de narrativa urbana, permiten a los participantes explorar las luchas de los barrios de manera creativa, usando herramientas artísticas.
Una de las grandes apuestas del ciclo es la proyección de cortometrajes que exploran la memoria colectiva y la transformación de las ciudades, mostrándonos la importancia del paso del tiempo y la fuerza de la comunidad.
Un espacio también para los niños
Pantalla BCN tampoco se olvida de los más pequeños. El Petit Pantalla está diseñado especialmente para el público infantil de entre dos y diez años. Con ocho sesiones de películas, busca enseñar valores como la amistad, la solidaridad, y la importancia de cuidar el medio ambiente. Las historias seleccionadas se centran en personajes entrañables y aventuras que inspiran a los niños a valorar la colectividad y el trabajo en equipo.
Cine a un paso de tu hogar
El Pantalla BCN no solo lleva el cine al público, sino que lo hace de manera accesible y cómoda. Con una distribución de pantallas en cada distrito de la ciudad, los eventos están al alcance de todos, garantizando una participación inclusiva. Todos los filmes incluyen subtítulos y ofrecen, en su mayoría, la opción de audiodescripción a través de la aplicación AudescMobile, asegurando que todas las personas puedan disfrutar de las historias.
El acceso a las películas es gratuito, una decisión que refleja el compromiso del ciclo por democratizar el acceso a la cultura. Así que, si se vive en Barcelona es posible reservar las entradas en línea y unirse a esta fiesta del cine. Además, el uso de la etiqueta #PantallaBDC en las redes sociales es una excelente manera de mantenerse actualizado con todo lo nuevo de la programación.
El Pantalla BCN no solo trae buen cine a los barrios, también une a sus habitantes bajo el mismo techo para reflexionar sobre el poder de la comunidad. Es una celebración que recuerda la capacidad del cine para fomentar el diálogo y la empatía entre las personas.

Un nuevo paradigma de consumo
El Raval brilla como un faro de creatividad y sostenibilidad en Barcelona. Este barrio dinámico se ha convertido en el epicentro de la moda sostenible, vintage y de segunda mano, respondiendo al llamado urgente por un consumo más consciente frente a las crisis ecológica, económica y social. Aquí, las tiendas no solo venden ropa, cuentan historias a través de sus prendas y ofrecen una experiencia única para el consumidor consciente.
Ecoalf Barcelona, la tienda efímera que revoluciona la moda sostenible
Jordi Borda, gerente del Eix Comercial del Raval, lo resume perfectamente: comprar de segunda mano en el Raval es un acto de responsabilidad. Además de reducir el impacto ambiental, extender la vida de la ropa y apoyar a proyectos locales comprometidos, fomenta una cultura de consumo sostenible. El barrio se erige como un mapa vibrante de propuestas únicas donde la moda alternativa y el espíritu inconformista se entrelazan.
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Un paseo por el barrio
Un paseo por el Raval revela un sinfín de opciones para el amante de la moda vintage. Tiendas como Aranya Barcelona y Nerve Vintage capturan la esencia de décadas pasadas con su cuidada selección de ropa de los años 70, 80, 90 y el icónico estilo Y2K. Estos locales, cada uno con su propio carácter, nos invitan a redescubrir la moda con un ojo en la sostenibilidad.
Barcelona quiere vestirse de moda y brillar en el mundo
Nerve Vintage, por ejemplo, destaca por sus piezas únicas de estética vintage. Este establecimiento ofrece una experiencia inmersiva para aquellos que desean sumergirse en una moda atemporal. Por otro lado, Ecometas se centra en ofrecer ropa interior ecológica y tejidos naturales, combinando moda con conciencia ambiental.
Mientras exploras las calles del Raval, no puedes dejar de visitar Novedades, donde la creatividad se refleja en cada prenda única diseñada a mano. Y aun más, Fauzia Ropa nos abre una ventana a culturas de todo el mundo, enriqueciendo así la diversidad del barrio.
La influencia de los emprendedores del Raval
El Raval no sería lo que es sin sus apasionados emprendedores. Personas como Sandra Sarmiento, de Ecometas, y Nerea de Miguel, de Nerve Vintage, ven en este barrio un bastión de autenticidad y cultura alternativa. Para ellos, el Raval es la base perfecta para sus proyectos, ya que alberga una comunidad dedicada a consumir de manera diferente.
Santi Aranya, pionero de la moda vintage en el Raval, resalta cómo Riera Baixa fue el primer corredor de moda vintage en la ciudad. Su tienda, Aranya Barcelona, ofrece desde sky jackets hasta anoraks de marca, todos ellos piezas cuidadosamente seleccionadas o diseñadas en el mismo barrio. Esta dedicación a la autenticidad y al detalle es lo que distingue a las tiendas del Raval.
Nuevas propuestas, la misma esencia
El Raval sigue atrayendo emprendedores dedicados al consumo sostenible. El reciente establecimiento de UAO!, una tienda de ropa económica de segunda mano, destaca cómo este barrio sigue siendo un foco de atracción para el sector. Davide Matera, impulsor de UAO!, eligió el Raval por su comunidad vibrante y sostenibilidad llena de vida.
Mientras los visitantes recorren este inusual universo de moda, experimentan más que una simple compra de ropa. Los mercadillos de fin de semana, como el Riera Baixa Market, ofrecen un vistazo auténtico al corazón del Raval. Aquí, la proximidad y la diversidad se convierten en el lienzo perfecto para la creatividad consciente.
Una comunidad comprometida
En definitiva, el Raval es mucho más que tiendas y ropa. Es una comunidad comprometida, donde cada prenda cuenta una historia y cada tienda es una expresión de identidad y valores. El barrio nos invita a redescubrir la moda, a través de la sostenibilidad y la autenticidad, ofreciendo una alternativa poderosa al fast fashion.
Así, el Raval se reafirma como un lugar donde la proximidad y la diversidad se entrelazan con la creatividad y el respeto al entorno. Comprar en el Raval no solo es una elección estética, es un compromiso con un futuro más sostenible.

Barcelona está a punto de ser testigo de un evento sin igual que pretende fascinar a los amantes del arte y del buen vermut: el Artemisa BCN Market. Esta celebración no es solo para los fanáticos de las ilustraciones ingeniosas o las artesanías talentosas, sino para cualquier curioso en busca de inspiración y creatividad en un ambiente relajado pero vibrante.

Una conexión entre arte e historia
Este evento se centra alrededor de la *artemisa*, una planta que, más allá de ser ingrediente principal en bebidas icónicas como el vermut y la absenta, ha inspirado a artistas de todo tipo desde hace siglos. Aprovechando este nexo histórico, el Artemisa BCN Market propone convertirse en un punto de reunión clave para todos aquellos que deseen sumergirse en el mundo de la creación gráfica.
El evento no solo pretende exhibir trabajos de artistas locales, sino también provocar un diálogo creativo entre ilustradores, editores y coleccionistas. Los visitantes tendrán la oportunidad de conversar cara a cara con artistas, conocer sus procesos creativos, y adquirir desde obras originales hasta ediciones limitadas.
Encuentro con los protagonistas del arte y la artesanía
Destacados creadores se darán cita en este mercado. Algunos nombres resonantes incluyen a ilustradores como Pau Ricart, Roger Font y Ana de Lima, quienes traerán propuestas frescas y posiblemente inéditas inspiradas en el vermut. Además, firmas como Colorín Colorado, conocida por su cerámica de inspiración gráfica, y ELARA Design, con diseños de joyería sorprendente, enriquecerán la oferta artística.
El evento también contará con un vaso oficial ilustrado por Miguel Bustos, quien tiene un impresionante currículum colaborando con firmas internacionales. Bustos, en su rol destacado, ilustra el vaso con un diseño único que subraya la importante relación entre el arte y el vermut.
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Una fiesta para los sentidos
Más allá del arte visual, la propuesta de Artemisa BCN Market se extiende a otras dimensiones de la experiencia sensorial. La música y la exquisita gastronomía acompañarán el recorrido artístico, mientras se degustan algunos de los mejores vermuts del planeta provenientes de diversas partes del mundo.
Los participantes podrán explorar una selección de vermuts que van desde la tradicional marca italiana Carpano, pionera en la creación de esta bebida, hasta propuestas innovadoras de lugares como Argentina y Reus. La diversidad de sabores y aromas promete deleitar incluso a los paladares más exigentes.
Un espacio necesario en tiempos de cambio
Artemisa BCN Market llega en un contexto donde la tecnología, especialmente la inteligencia artificial, está reconfigurando el panorama artístico. El mercado, por tanto, se posiciona como un espacio que celebra la creatividad humana irreemplazable, alejándose del arte como un simple producto y rescatando su valor integral como proceso y experiencia emocional.
Este evento no solo busca exponer y vender arte, sino también reivindicar su rol como fuente de reflexión, inspiración y autenticidad. En tiempos donde la producción digital avanza a pasos agigantados, Artemisa BCN Market recuerda que el arte es una manifestación cognitiva y emocional única de la experiencia humana.
Un proyecto con historia y visión de futuro
Detrás de Artemisa BCN Market se encuentra VADEVERMUT, una iniciativa originada en 2014 por Goretti Pérez y Álex de Mena, dos entusiastas de la cultura del vermut formados en la Escola EINA de Barcelona. VADEVERMUT ha sido pionera en promover el vermut internacionalmente y, tras años de éxito, lanzan este nuevo proyecto que fusiona ilustración, artesanía y gastronomía con un aire lúdico y familiar.
Artemisa BCN Market no solo da visibilidad a una bebida tradicional, sino que también apuesta por apoyar a creadores locales, buscando no solo difundir cultura sino también consolidarse como un escenario dinámico de expresión y encuentro para una comunidad creativa en constante evolución.
Con todo esto, está claro que el Artemisa BCN Market promete ser una cita inolvidable en el calendario de todo amante del arte y el buen vivir. Barcelona, una ciudad conocida por su rica cultura y vibrante escena artística, se convierte en el lugar perfecto para esta simbiosis mágica de talento, gastronomía y tradición.
Horario del evento:

Sábado 11, de 11 a 22h
Domingo 12, de 11 a 19h
Entrada libre | Consumición con vaso oficial del evento (2,50€)

Organiza: Vadevermut
Patrocinadores: Som Gastronomia, APIC (Associació Profesional d’il·lustradors de Catalunya)
Media partner: Vermut Radio