Después de dos años suspendida por la pandemia, regresa a Barcelona la celebración de la Fiesta de Fin de Año en Montjuïc.
La popular celebración de la capital catalana que usualmente se celebra en la avenida de la Reina Maria Cristina será grandiosa este 2022.
Así lo confirmaron representantes de Turisme de Barcelona en medio de la presentación de la campaña de Navidad.
Si bien aún no se conocen los pormenores de la fiesta, fuentes municipales informaron que los detalles se darán a conocer más adelante. Por el momento no se conoce mayor información sobre cómo será la fiesta. Según fuentes municipales, los detalles se sabrán «más adelante».
Fiesta de Fin de Año en Montjuïc y Barcelona destino artístico y creativo
Además del anuncio para el Fin de Año, Barcelona presentó en Madrid su campaña 2022 de Navidad, donde la capital catalana se promociona como un destino «artístico y creativo» ideal para pasar las fiestas navideñas.
La campaña contempla la difusión de un vídeo promocional en espacios públicos de la capital española como la plaza de Callao.
También lo difundirá a través de redes sociales, plataformas y medios de comunicación.
Además se difundirá en los medios de comunicación y en otras plataformas.
Inversión de la campaña
Por su parte, Alexandra Marcó, directora de Marketing del Consorci, detalló que se han invertido hasta el momento 440.000 euros para apoyar la estrategia del Ayuntamiento.
El gobierno municipal busca posicionar a Barcelona como una excelente alternativa para pasar «una de las mejores Navidades del sur de Europa».
De esta manera, la ciudad se convertirá en «un gran escenario» durante las fiestas de Navidad y Fin de Año.
Las celebraciones serán para todos los públicos y al aire libre.
La Fiesta de Fin de Año en Montjuïc
Con este anuncio, el Ayuntamiento de Barcelona buscará recuperar para 2022 el espectáculo y la fiesta de Nochevieja en la avenida María Cristina, con el fin de volver a reunir amigos y familia después de dos años sin celebraciones.
La festividad del 31 de diciembre en Montjuïc podría retornar con el tradicional “show” musical y pirotécnico con la Font Màgica.
Esa noche se espera la presencia de miles de personas, locales y turistas que por esa fecha visitan la ciudad y no quieren perderse la celebración de las 12 campanadas.
Finalmente, la normalidad regresa después de que por dos años los juegos pirotécnicos se veían desde algunos balcones de la ciudad o por televisión.
El año pasado se pretendió hacer la fiesta, pero la crisis sanitaria se agravó justo en los días previos a la festividad y por lo tanto no fue posible convocarla.
Se espera que este año sea posible celebrar con toda la alegría, música, luces y color la bienvenida al 2023.
Categoría: festivales
El Gastronomic Forum Barcelona en el recinto ferial de Montjuïc
Hasta el próximo 9 de noviembre el recinto ferial de Montjuïc acogerá otra edición del Gastronomic Forum Barcelona con las temáticas de sostenibilidad y gestión de personas.
Cada otoño la capital catalana es el centro de la principal cita de los profesionales de la hostería durante el año. Por ello, un centenar de ponentes y más de 300 empresas expositoras se encuentran participando en el certamen.
El evento busca mostrar las últimas tendencias en bebidas, alimentos y equipamiento para el sector. Pero, también debatir sobre cómo la cocina necesita involucrarse más en temas de sostenibilidad y compromiso social.
El eje central del Forum 2022 será hablar de todo lo que hay detrás de los fogones, unido a la necesidad de gestión y formación de las personas que laboran en los restaurantes.
El Gastronomic Forum Barcelona: una gran familia
Desde 1999 y cada año hasta el momento, los profesionales se reúnen en el evento como una gran familia. El Forum combina las ponencias propias de un congreso con sensacionales exhibiciones de cocina en directo.
También ofrece una muestra comercial por parte de los pequeños proveedores y elaboradores de proximidad.
A lo largo de estos últimos 20 años, el foro se realizó en ciudades como Santiago de Compostela, A Coruña y Girona. Sin embargo, a partir de ahora el evento se llevará a cabo en Barcelona como se hizo en el año 2014.
La edición 2022 llegó transformado en el nuevo “Gastronomic Forum Barcelona” en asociación con Alimentaria Exhibitions (compañía de Fira de Barcelona).
El objetivo es que el certamen se lleve a cabo anualmente cada mes de noviembre con el fin de poner sobre la mesa y a discusión “las claves del panorama gastronómico del momento”, según lo manifiesta el director del evento, Josep Alcaraz.
Se estima que para este año se logren reunir alrededor de 20.000 visitantes profesionales y que el número de empresas expositoras crezca en un 15% en comparación con la edición anterior.
Están presentes en el evento marcas como Damm, Bidfood, Tupinamba, Collverd, Sosa y Cuinats Jotri, al igual que otros proveedores de gran trayectoria en el sector de la hostelería.
Asimismo, cabe mencionar que la exposición cubre una superficie de unos 18.000 metros cuadrados.
Un evento único
Así lo consideran los profesionales participantes, quienes aseguran que el Forum es el mejor espacio para compartir sus experiencias, aprender y crecer.
No hay otro evento igual en Cataluña, por lo que es considerado el tercero mejor del mundo, lo dicen con orgullo los organizadores.
Las actividades del Forum terminan el miércoles 9 de noviembre con una sesión denominada “Creatividad en estado puro, en la cocina y en la gastronomía líquida”, a cargo de Xatruch y sus socios Oriol Castro y Mateu Casañas.
Además, también se están llevando a cabo talleres y clases de cocina magistrales.
MUTEK Barcelona 2020: 5 actuaciones claves
Cuesta creer que, 15 días atrás, Barcelona estuviera viviendo una de sus semanas más activas, candentes y cruciales para su escena creativa digital, electrónica y de vanguardia. MUTEK Barcelona -la edición española y única edición europea de la red MUTEK internacional, con hogar en Montréal y sede también en México DF, San Francisco, Buenos Aires, Dubai y Tokio- celebraba su 11ª edición.
Una edición marcada, sobre todo, por su afán descubridor, tanto en lo puramente artístico como en lo relativo a espacios. MUTEK es un festival descentralizado, que se inmiscuye en las entrañas de algunos de los espacios creativos más vanguardistas y simbólicos de la ciudad. En 2020, MUTEK creó Casa MUTEK x Reebok en Bridge_48, el nuevo hub de la música electrónica en Barcelona. Además, el festival celebró su Inauguración en Roca Barcelona Gallery, nos permitió visitar también el Institut Français y la Fundació Phonos, en la Universitat Pompeu Fabra, nos enamoró con los encantos de Abaixadors10 y de la Antigua Fábrica Estrella Damm y nos permitió bailar hasta la madrugada en dos de los clubs alternativos más interesantes de la ciudad: Nitsa Club y Laut.
Como decíamos, también en lo artístico MUTEK destacó por su afán descubridor. Un cartel sin aparentes cabezas de cartel centraba su atención en el estreno mundial de directos como los de Levon Vincent o la catalana Ikram Bouloum, en debuts en la ciudad como los de Lotus Eater (unión de Lucy y Rrose), la portuguesa Bleid o los japoneses Meitei e YPY. No menos destacable fue la actuación de la parisina Molly, que se presentó también en formato live, al igual que lo hicieron Loraine James y Barker, ambos con sus más recientes lanzamientos bajo el brazo.
Nos ha costado no dar más detalles del memorable cierre de Sherelle en la noche del viernes en Nitsa, con la sala rompiendo a sudar a base de footwork, así como no darlos tampoco del emocionante estreno de las Pianorig Sessions by Francesco Tristano, descubriendo la faceta más íntima y cercana del pianista y compositor. Pero quisimos quedarnos con cinco nombres. Y estos son. Cinco actuaciones que harán que no nos olvidemos de MUTEK Barcelona 2020 en muchísimo tiempo. Con ellos, disfrutamos de uno de los últimos bailes previos a la gran cuarentena causada por el coronavirus.
5. Lucinda Chua
Imagen: © YF AgencyLa violoncelista de FKA twigs se presentaba en solitario como una de las grandes estrellas del cartel. Lucinda Chua llegaba a Barcelona con Antidotes 1 bajo el brazo. Tras sus colaboraciones paralelas también con GAIKA, KÁRYYN o Ben Vince, este lanzamiento supone el primer trabajo en solitario de la compositora británica. Lucinda Chua actuó el jueves por la tarde en X/Visions, creando en el auditorio del Institut Français atmósferas de otros mundos. Su voz celestial interactuó con las distintas capas de sonido de su violoncelo, superpuestas unas sobre otras creando armonías hipnóticas cercanas al pop experimental y el r&b. Lucinda incluso sorprendió bajando a platea a cantar, aunque fue su gran éxito, “Feel Something”, lo que más alto hizo volar al público de MUTEK.
4. ISAbella b2b Vlada ALQUILER LIMUSINAS SABADELL
Imagen: © YF Agency¿Es posible tirar vinilo tras vinilo durante dos horas sin cometer un minúsculo error y sin aflojar ni un segundo el nivel? La colombiana ISAbella y la rusa Vlada demostraron que sí. MUTEK apostó por la escena local entregando el cierre del festival, el sábado por la noche en Nitsa, a una de las selectoras más activas en Barcelona: la colombiana ISAbella, promotora principal del colectivo Maricas. Se le propuso un b2b e ISAbella optó por Vlada como aliada. El resultado fue de un nivel superlativo. Durante dos horas, Nitsa no dejó de agitarse ante una combinación de electro, techno, groove y breaks, una amalgama de estilos que difícilmente suena hoy en día en los grandes clubs de la ciudad. En un festival en el que no abundan los dj sets, este se hizo con un hueco entre lo mejor de su 11ª edición.
3. Mainline Magic Orchestra
Imagen: © YF AgencyEran la gran incógnita del festival. Otra apuesta local. Esta, sin duda, arriesgada, al menos a priori. Hasta ahora, Mainline era un humilde colectivo de selectores barceloneses. En MUTEK, se presentaron como banda de música house en vivo. Y lo petaron. A base de sintetizadores, cajas de ritmos, teclados y sus propias voces, Nile Fee, John Heaven, JP Sunshine y Daniel 2000, junto a muchos más miembros del show (culturistas incluidos), dejaron a Nitsa, también el sábado, entre aturdidos, atónitos y enamorados. Mainline Magic Orchestra ofrecieron uno de los conciertos más épicos de los últimos años en la escena de clubs de Barcelona. En nuestras mentes aún retumba aquello de “los niños del parque fuman cigarrillos”. Momentos tan mágicos como los Mainline. Esta fue su primera conquista de muchas. Su carrera acaba de despegar. No les perdáis de vista.
2. Grand River
Imagen: © YF AgencyCuando salimos de la Universitat Pompeu Fabra el viernes por la tarde, lo teníamos todos claro: la de Grand River había sido la mejor actuación del festival hasta el momento. Mitad italiana, mitad holandesa, la compositora, música y productora afincada en Berlín demostró por qué una eminencia como Donato Dozzy la ha acogido bajo su paraguas. Grand River dibujó un terreno abrupto y experimental al inicio de su directo y dejó que todo fuera allanándose poco a poco mediante melodías de alto impacto. La oscuridad imperante en la Sala Aranyó y la ausencia de visuales invitaban a cerrar los ojos, estirarse en el suelo y dejarse llevar. Y eso hizo la mayoría.
1. Aquarian ALQUILER LIMUSINAS SABADELL
Imagen: © YF AgencyLo que hasta ahora era Experience, mutó en 2020 a Play. Hablamos del evento más popular de MUTEK Barcelona: la tarde del sábado en la Antigua Fábrica Estrella Damm. El festival decidió reducir el espacio a la Sala Máquinas, donde cinco actuaciones concentraron toda la atención del público, invitando así a una mayor concentración en lo puramente artístico, dejando de lado la faceta más social del encuentro. Play concluyó con la estelar actuación de Aquarian. El canadiense, también afincado en Berlín, llegaba con The Snake That Eats Itself bajo el brazo, un álbum que vio la luz a principios de año en Bedouin. Aquarian navegó entre el downtempo, los breaks y el rave, alejándose siempre de los estándares y ofreciendo una clase magistral de lo que, a partir de ahora, podremos catalogar como música rave avanzada, futurista y de alta sofisticación. Este fue el primer live de Aquarian en su carrera. Muchos podrán intentarlo millones de veces y se quedarán a la altura de sus talones. Aquarian fue el gran triunfador de esta 11ª edición de MUTEK Barcelona.
(Imagen de Portada: © YF Agency)
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Nina Kraviz, Richie Hawtin, Ricardo Villalobos y más se suman al 15º aniversario de Neopop
Neopop ha anunciado esta mañana 12 nombres más para su edición de 2020. El mutitudinario festival de Viana do Castelo encara una de sus ediciones más especiales, pues celebra 15 años de música electrónica en el norte de Portugal. Allí, más de 35.000 personas disfrutarán este verano de los directos de Cobblestone Jazz, Modeselektor y FJAAK y de los DJ sets de Loco Dice, Paco Osuna, Honey Dijon, The Black Madonna y el colectivo de Hessle Audio, formado por Ben UFO, Pangaea y Pearson Sound. A estos nombres, hoy se sumaron 12 más.
Neopop no ha querido destacar a ningún nombre como cabeza de cartel, pero es innegable que tres nombres tienen un peso especial en el line-up. Por un lado, el sonido ácido de la rusa Nina Kraviz. Por el otro, el aroma minimal techno del canadiense Richie Hawtin. Y, por último, el sonido groove experimental y siempre arriesgado del chileno Ricardo Villalobos.
Neopop apuesta fuerte por los sonidos rave con una potente lista de nombres en la que se combinan artistas veteranos como Paula Temple, leyendas como DJ Nobu o talentos contrastados que están en el mejor momento de su carrera ahora mismo, como Héctor Oaks, Dr. Rubinstein, Dax J y los directos industriales y acid de Anastasia Kristensen y 999999999. El sonido melódico de los ucranianos ARTBAT y la italiana Adiel completan esta segunda ola.
El 15º aniversario de Neopop sucederá del 12 al 15 de agosto de 2020 en Viana do Castelo, Portugal, y los abonos completos para los 4 días de festival están ya a la venta.
ENTRADAS NEOPOP 2020
(Imagen de Portada: © Neopop 2019)
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FORT Festival 2019: 5 actuaciones claves
FORT Festival se ha hecho mayor. Manteniendo su esencia boutique, se ha convertido ya en un evento que no tardará en establecerse como referencia para cualquier festival europeo de pequeño formato. FORT nació en 2017, encarando un mal pronóstico meteorológico que perjudicó a la afluencia de público, sobre todo en la jornada inaugural. Las cosas fueron mejor en 2018, aunque todavía quedaba camino por recorrer.
La tercera edición del festival no mostró fisuras. El margen de mejora se redujo al mínimo. De viernes a domingo, 2.300 clubbers llenaron las murallas de Tossa de Mar, tanto abajo, en la capilla, como arriba, en el faro. Se creó un ambiente festivo difícil de igualar hoy en día en estas tierras. Artistas y público convergieron. Casi se fusionaron. Fueron uno. Vimos a muchos de los cabezas de cartel pasearse por el castillo, comer en los restaurantes del pueblo, interactuar y aniquilar por completo las barreras entre el arte y aquellxs que lo consumen.
Durante tres días, Tossa fue el destino vacacional de nuestra escena. Un paraje único e idóneo para desconectar, escuchar música en un entorno opuesto a lo común y hacer familia. Más que nunca, FORT Festival hizo familia entorno a una comunidad que se dejó llevar por las propuestas más melódicas del techno y el house contemporáneos.
Un impresionante equipo de selectores locales acompañó a grandes nombres como Tale Of Us, Adriatique, Recondite, Patrice Bäumel o La Fleur, pero, por encima de todos ellos, cinco nombres lograron que volviéramos de Tossa a nuestras rutinas con el alma revitalizada.
Nunca falla. FORT apostó fuerte por ella, pues fue la única DJ del cartel que actuó durante tres horas. Lo hizo el sábado, en horario de cierre, con la misma clase que le ha acompañado durante toda su carrera. Veníamos del techno raver de FJAAK y esperábamos que la dueña de BPitch Control mantuviera o incluso acelerara la máquina. Con tres horas por delante, aquello podía parecer demasiado, sobre todo teniendo en cuenta que FORT es un festival mayoritariamente melódico. Ellen supo leer la situación, abrazó a la pista y le dio los respiros oportunos antes de golpear en el momento preciso. Le puse el broche de oro a un sábado estelar.
PRÓXIMOS EVENTOS ELLEN ALLIEN
Terr es uno de los nombres más interesantes y activos de la escena indie-dance / nu disco en la actualidad. Sus facetas de productora y selectora se complementan a la perfección. Cualquier amante del género tenía cita obligada en el faro, pese a que Adriatique (sólo uno de ellos, por cierto) estuviera, como de costumbre, derrochando estilo en la capilla. Terr impartió cátedra una vez más, demostrando lo fácil que puede llegar a ser para una mente privilegiada combinar house, disco e indie con texturas dark y vocales intimistas. El final de su sesión se convirtió en una premiere con muchos de sus nuevos trabajos (nos contó que saldrán en noviembre). No sabemos si Terr sabía de la inminente separación de Pardon Moi, pero les homenajeó de la mejor manera cerrando con el “Power To The People”. Puro caviar para nuestros oídos.
PRÓXIMOS EVENTOS TERR
Primero eran cuatro. Luego, tres. Ahora, sólo son dos, pero parece no afectarles. Misma energía. Misma rabia. Misma sonrisa de oreja a oreja. Mismo disfrute en cabina. Mismo divertimento en pista. Es imposible no ver en vivo a FJAAK y sentirse, de algún modo, parte de ellos. La nueva generación del techno made in Berlin no puede estar mejor representada. Su sonido es auténtico, reconocible y cargado de emoción. Nos paseamos por las primeras filas de la pista (FORT no entiende de masificaciones, hecho que es de agradecer) y escuchamos a muchos bailarines que, entre Recondite, Mind Against y Ellen Allien, estaban descubriendo a un nuevo nombre a apuntar en su mapa sonoro. FJAAK revolucionaron el festival. Literalmente.
PRÓXIMOS EVENTOS FJAAK
El sábado fue un día para partirse en dos. Y es que, mientras FJAAK, primero, y Ellen Allien, después, repartían el mayor arsenal techno del fin de semana en la capilla, el faro se entregaba en formato íntimo a los sonidos eclécticos de Erol Alkan. Nos faltaron dedos para contar la cantidad de géneros musicales, o de instrumentos, que formaron parte de aquel show. Un mortal lo pasaría muy mal para transitar entre el techno, el disco, el funk o incluso el pop. Incluir toques de rock psicodélico a base de guitarras frustra cualquier intento de perseguir una escala armónica. Todo eso son pequeñeces de DJ mundano. Erol Alkan está a años luz. Sus conocimientos, su biblioteca y sus habilidades técnicas superan cualquier sueño húmedo. El fiestón que organizó en el Far Stage es para siempre inolvidable. El suyo fue el mejor DJ set del festival.
PRÓXIMOS EVENTOS EROL ALKAN
Pero hubo algo que superó todo lo demás. Su posición en el escenario ya aventuraba grandes cosas. Frank Wiedemann (versión live de Âme) y Mathew Jonson llevan algo más de un año deleitando al mundo con su performance conjunta. Enfrentados el uno contra el otro, cada uno ante un escritorio repleto de aparatería infernal, dan rienda suelta a su imaginación para acoplar sintonías jazz, matices de piano y sintetizadores y teclados a todo trapo sobre un ritmo cálido y abrasivo que no nos abandonó durante las dos horas de directo. Fue un directo heterogéneo. Las transiciones entre temas eran fáciles de detectar y eso nos permitió excitarnos con el recién estrenado “Transmoderna”, entre otras joyas. Los ritmos cheesy y las percusiones experimentales convivían como amigos de toda la vida. Los 2.000 presentes fuimos meros títeres a merced de dos dioses del sonido que hicieron, hacen y seguirán haciendo con sus audiencias lo que les venga en gana.
PRÓXIMOS EVENTOS ÂME
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(Imagen de Portada: © Phlame)