Barcelona aprueba nueva Tasa de Terrazas

El pleno del Ayuntamiento de Barcelona celebrado este viernes ha marcado un hito al aprobar de forma definitiva la nueva Tasa de Terrazas.
La medida cuenta con el respaldo de los partidos PSC, Junts, PP y Vox, mientras que BComú y ERC votaron en contra. La aprobación de esta tasa implica la eliminación de la bonificación del 75% que se aplicó durante la pandemia.
La nueva normativa, que modifica la ordenanza fiscal vigente, propone cambios significativos en la manera en que se gravan las terrazas en la Ciudad Condal.
Uno de los cambios más destacados es la eliminación de la bonificación del 75%, que estuvo en vigor entre 2020 y 2023 como medida excepcional durante la crisis de la COVID-19.
Además, se introduce un escalado progresivo en la tasa, basado en el número de mesas de la terraza. Este escalado busca que los establecimientos con más mesas y sillas, que ocupan más espacio público, paguen una tarifa más alta.
La propuesta inicial del gobierno municipal contemplaba un tramo por cada cuatro mesas, pero tras negociaciones con el Gremi de Restauració y posteriormente con Junts, se acordó que los tramos se establecieran cada cinco mesas. El coeficiente aplicado comienza en 0,30 y aumenta progresivamente hasta alcanzar 0,80.
Cambios significativos en la Tasa de Terrazas
La nueva tasa representa una reducción significativa en el esfuerzo impositivo del sector de la restauración. Se estima que, con la eliminación de la bonificación del 75%, la recaudación anual de la tasa se duplicará, pasando de poco más de 2 millones de euros a 4 millones de euros.
Esta medida busca equilibrar las necesidades económicas del sector con el impacto de la pandemia en la recaudación.
Por su parte, el teniente de alcalde de Economía, Jordi Valls, ha defendido la nueva tasa como fiscalmente rigurosa, argumentando que ya no existe una situación excepcional que justifique mantener la bonificación del 75%.
Por otro lado, Ramon Tremosa de Junts considera que la tasa aprobada mejora la propuesta inicial del gobierno municipal.
En cambio, la concejal de BComú, Janet Sanz, ha expresado que la nueva tasa no representa un buen acuerdo para la ciudad y ha instado a buscar acuerdos que garanticen el equilibrio y la convivencia entre los sectores afectados.
Por su parte, el concejal de ERC, Jordi Castellana, ha señalado que el verdadero problema en el sector de la restauración son los alquileres y no la tasa.
La aprobación definitiva de la modificación de la ordenanza fiscal permite que la nueva tasa de terrazas entre en vigor con efectos retroactivos desde el 1 de enero de 2024.
Una vez que se publique el acuerdo en el Boletín Oficial de la Provincia, se espera que los cambios se implementen rápidamente, marcando así un nuevo capítulo en la regulación de las terrazas en Barcelona.

Exposición de fotografías de Marilyn Monroe y Elvis Presley antes de la fama llega a BCN

Por primera vez en la Ciudad Condal, las obras de los renombrados fotógrafos André de Dienes y Alfred Wertheimer se exhiben en el centro Foto Nostrum, revelando secretos de Marilyn Monroe y Elvis Presley antes de alcanzar la fama.
Las imágenes, muchas de las cuales están a la venta, estarán en exhibición hasta el 24 de marzo de 2024.
La doble muestra, ‘Becoming Marilyn’ y ‘Becoming Elvis’, desentraña un período poco común en las vidas de estos artistas, quienes en ese momento no tenían idea a dónde llegaría su fama.
La responsable de exposiciones del centro, Leonor Fernandes, destaca que «ninguno de los dos sabía que se convertirían en lo que fueron».
Marilyn Monroe y Elvis Presley en sus inicios
Los dos son recordados como personalidades icónicas que dejaron una huella imborrable. La actriz y el rey del rock se destacaron desde el principio de sus carreras, dejando un legado que perdura hasta hoy, evidenciado en películas exitosas y exposiciones de renombre mundial.
La muestra ‘Becoming Marilyn & Becoming Elvis’, organizada por Fotonostrum en colaboración con la Colección MUUS, presenta un asombroso conjunto de fotografías de Marilyn Monroe capturadas por André de Dienes, así como las icónicas imágenes de Elvis Presley inmortalizadas por la lente de Alfred Wertheimer.
Marilyn Monroe: más allá de la sensualidad
La sección dedicada a Marilyn Monroe, ‘Becoming Marilyn’, presenta 51 imágenes tomadas entre 1945 y 1953. En ese período, la entonces Norma Jeane Baker, con tan solo 19 años y aún no famosa, emprendió un viaje de seis meses por la costa de California con el fotógrafo André de Dienes.
Durante esta travesía, De Dienes quedó completamente enamorado de la joven Marilyn, capturando momentos que revelan su «inocencia, calidez y proximidad al fotógrafo», según Fernandes.
Desde sus primeros días como modelo, cuando aún se hacía llamar Norma Jeane Baker, las fotografías ofrecen una visión única de la joven Marilyn, antes de su ascenso meteórico a la fama.
Elvis Presley: entre la cotidianidad y la fama
La sección ‘Becoming Elvis’, compuesta por alrededor de cincuenta imágenes, nos transporta a 1956, cuando Alfred Wertheimer acompañó a Elvis Presley durante un viaje de dos semanas desde Nueva York hasta Memphis.
En ese momento, Elvis ya empezaba a ser conocido, pero aceptó que el fotógrafo lo siguiera en su regreso a casa, permitiéndonos verlo en situaciones cotidianas: en el tren, con su familia o en su hogar.
Las fotografías capturan a un Elvis íntimo, sexy, cálido e inocente, antes de convertirse en el icónico Elvis de Las Vegas. Según Fernandes, estas imágenes revelan un aspecto del artista que precedió a su fama mundial.
Esta doble exposición no solo celebra la historia visual de dos leyendas, sino que también ofrece a los admiradores la oportunidad única de adquirir obras vintage firmadas por los propios fotógrafos.

Salvador Sobral presenta su nuevo disco «Timbre» en el Gran Teatre del Liceu

La escena musical se viste de gala con el regreso del talentoso músico y cantante portugués, Salvador Sobral, quien presenta su tan esperado cuarto álbum de estudio, «Timbre».
Este nuevo trabajo, que marca el regreso discográfico de Sobral, será presentado en un emotivo concierto el próximo 8 de febrero de 2024 a las 20h en el prestigioso Gran Teatre del Liceu, un evento imperdible auspiciado por el Diari Ara.
«Timbre» es mucho más que un álbum; es una obra maestra musical que ofrece a los oyentes una experiencia única y envolvente. Con once canciones originales, Sobral demuestra su genialidad musical y su capacidad para explorar diversos matices artísticos.
Este cuarto álbum marca una nueva etapa en la carrera del artista, quien ha compartido la creación de estas composiciones con el talentoso Leo Aldrey, responsable también de la producción del disco.
El significado de «Timbre»
Salvador Sobral, en sus propias palabras, comparte tres razones tras el enigmático título de su álbum. La primera razón, y quizás la más evidente, es la conexión con su voz única y distintiva, su propio «timbre».
La segunda razón nos sumerge en el concepto de «timbre» como el color de la voz y de los instrumentos, añadiendo una capa más de profundidad a la obra. La tercera razón revela que «timbre» es un concepto universal que se expresa de manera similar en muchos idiomas latinos y germánicos, reflejando la universalidad de la música.
El regreso triunfalde Salvador con su gira “Timbre”
La gira «Timbre» se considera el esperado regreso triunfal de Salvador Sobral a los escenarios. Esta serie de conciertos llevará al artista a presentar su nuevo repertorio por diferentes lugares, brindando a los fans la oportunidad de sumergirse en la magia de «Timbre» en vivo.
Con una trayectoria musical que ha dejado huella en todo el mundo, Salvador Sobral promete emocionar al público con su inigualable talento y carisma.
Salvador Sobral ha trascendido fronteras y géneros musicales, consolidándose como una figura destacada en la escena internacional. Su viaje musical comenzó en los Estados Unidos y España, específicamente en Mallorca y Barcelona, donde estudió en la escuela Taller de Musics.
Durante este período, Sobral compuso sus propias canciones, creó proyectos musicales y forjó su identidad artística.
En 2016, lanzó su primer álbum en solitario, «Excuse me», marcando el inicio de una carrera llena de éxitos. El punto culminante llegó en 2017, cuando participó en el Festival de la Canción y ganó el Festival de Eurovisión con la emotiva canción «Amar pelos Dois», escrita por Luísa Sobral.
Su segundo álbum, «París, Lisboa» (2019), lo llevó a una extensa gira por Europa, seguido por el lanzamiento de «bpm» en 2021. En septiembre de 2022, sorprendió a sus seguidores con el EP «SAL», una joya musical que cautivó a todos con su autenticidad.

BCore Barcelona regalará CDs por pedidos online o compra en la tienda física

La icónica tienda de música BCore en Barcelona, ubicada en la calle Montmany, 25, en Gràcia, se embarca en una iniciativa única para salvar parte de su archivo de CDs.
Los responsables de BCore han anunciado que regalarán CDs con cada pedido online y compra en tienda física en un esfuerzo por evitar la destrucción de una parte de su valioso archivo.
Este acto generoso surge de la necesidad de espacio, y aunque los responsables de la tienda lamentan tener que deshacerse de algunos de sus CDs acumulados a lo largo de los años, han ideado una solución creativa.
A través de un llamamiento en la red social X, invitan a los amantes de la música a adquirir estos CDs de forma gratuita.
Regalarán CDs en BCore
El mensaje transmitido a través de las redes sociales expresa: «Ha llegado el momento, necesitamos espacio y aunque nos duele, deberemos destruir una parte importante de los CD acumulados durante todos estos años». Sin embargo, los amantes de la música tienen la oportunidad de evitar esta pérdida.
La oferta es clara: todos los pedidos online y las compras en la tienda física serán recompensados con un CD de regalo.
Entre las obras disponibles se encuentran rarezas y hallazgos de artistas como Penny Cocks, Prats, Suzy & Los Quattro, Salvaje Montoya y Pupille, entre otros. Estos trabajos representan una parte del fondo físico de BCore y se destacan por su singularidad.
CDs distribuidos en forma aleatoria
Los compradores tienen la opción de indicar sus preferencias musicales en las observaciones del pedido, aunque se advierte que los CDs se distribuirán de forma aleatoria.
A través de su cuenta de Instagram, los responsables de la tienda han especificado que no regalan todos los CDs de BCore, ya que algunos clientes han solicitado materiales más actuales o de bandas en activo.
La mayoría de los CDs que se ofrecen son de épocas antiguas o de bandas menos conocidas, pero han subrayado que entre ellos hay verdaderas joyas, como se puede apreciar en las fotos compartidas.
Una oportunidad para los amantes del CD
La iniciativa de BCore no solo representa una oportunidad para adquirir CDs gratuitos, sino también una manera de preservar la historia musical encapsulada en estos soportes físicos.
Para aquellos que aún conservan reproductores de CD en casa o son amantes del formato, esta es una invitación a explorar nuevas adiciones a su colección musical. La oferta es limitada en el tiempo.
El dilema de los CDs en la era digital
En un contexto donde los discos de vinilo están experimentando un resurgimiento, la popularidad de los CDs ha disminuido drásticamente, eclipsada por la música en streaming.
Según informes recientes, en 2023 se vendieron más discos de vinilo que CDs en España, marcando un hito significativo.

Payasos sin Fronteras: transformando rostros con risas alrededor del mundo

 
En medio de la adversidad y el sufrimiento, una chispa de esperanza ilumina los corazones de los más vulnerables: los niños que enfrentan conflictos armados, guerras y desastres naturales. Esta luz se llama ‘Payasos sin Fronteras’, una organización no gubernamental que ha estado llevando risas, alegría y esperanza a niños de todo el mundo desde su humilde comienzo en Barcelona.
La historia de ‘Payasos sin Fronteras’ se remonta a 1992, cuando un grupo de alumnos de la escuela Projecte de Barcelona tuvo la visión de llevar espectáculos circenses a los campos de refugiados de la antigua Yugoslavia.
Invitaron a Tortell Poltrona, un payaso profesional, a unirse a esta noble causa. Este gesto altruista marcó el nacimiento de una iniciativa que ha crecido y se ha expandido por todo el mundo.
Hoy en día, ‘Payasos sin Fronteras’ opera en 15 países, coordinando las acciones de organizaciones de payasos locales para llevar su magia a niños que enfrentan situaciones difíciles. Su misión es clara: mejorar la situación emocional de la infancia a través del humor blanco y transformador.
Payasos sin Fronteras: una ONG que integra las risas en el mundo
Tortell Poltrona, presidente y fundador de la iniciativa, explica que, a lo largo de 30 años y 500 expediciones, han recibido una respuesta que confirma que su labor tiene un impacto positivo.
La elección del circo como lenguaje universal no es casual. Poltrona destaca que el circo es un arte que cuestiona el sentido común y hace posible lo que parece imposible. En este contexto, ‘Payasos sin Fronteras’ utiliza el humor como una herramienta transformadora, rechazando la comicidad agresiva y provocativa.
La fuerza de ‘Payasos sin Fronteras’ va más allá de hacer reír; construye puentes entre pueblos enfrentados. La organización ha logrado conectar a niños de diferentes realidades, como los de  Kibutz y Gaza, a través de intercambios de dibujos.
Este impacto positivo desafía la noción de que la paz es utópica, demostrando que los niños pueden superar las barreras impuestas por los adultos.
Alianza estratégica
En 2017, ‘Payasos sin Fronteras’ se asoció con la Unidad de Trauma, Crisis y Conflictos de Barcelona para evaluar el impacto de sus acciones a favor de los niños refugiados de Siria.
Los resultados revelaron un efecto medible en el estado emocional, la sintomatología depresiva relacionada con el estrés postraumático y la conflictividad conductual de los niños y niñas.
Los payasos trabajan con las emociones humanas, y los niños son receptivos a estas expresiones emocionales. Según Poltrona, para ser payaso es necesario ser un poco pequeño, y tal vez por eso, en ‘Payasos sin Fronteras’, se consideran un grupo de personas naíf.
Su circo transcultural demuestra que a través de la risa y la empatía, podemos construir un mundo más unido y compasivo.